财讯：上海龙凤中式服装总经理：旗袍花样年华

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龙凤旗袍继承了海派旗袍的精髓，经过经营调整和设计新的，长袍已经深入白领年轻时尚人士

在上海繁华的南京西路，经过名品华表林立的橱窗，陕西北路拐角处开了龙凤旗袍店，新装饰了100多平方米的店。 来试穿的客人不多，但被梧桐树衬托着，恍惚间，看着花样年华中的女性，玲珑缥缈，仿佛动摇了生姿。

这就是海派旗袍的魅力，优雅，又不失其美丽风情。

作为海派旗袍的传承人，龙凤旗袍起源于上海，在上海的繁华中见证了民族服装文化的开始。

素年锦时

旗袍来自旗人的旗袍，原来是清代旗人的服装。 直到清末民初，旗袍依然带有鲜明的京派文化色彩。

那时的旗袍大多又宽又平，不太在意腰围的曲线。 另外，以裤子为内侧，旗帜女装其实是大衣，强调防寒、遮蔽体，其审美意义从以前就流传下来，被暗示了。

到1840年上海开放，华洋并科、五方杂居，开放追求个性的西方文化与江南细致暗示的本土文化结合，形成了合并积累的海派文化。

在这种文化背景的熏陶下，西式裁剪结构与中国式细节装饰元素完美融合，造就了“海派旗袍”的独特风韵，这种“中西合璧”的改进型旗袍兼具东方风味，又展现了女性的华丽和个性

20世纪30年代，肯定是海派旗袍最鼎盛的黄金时代。 从十里洋场的摩登女孩到书香学堂的女子，到上流社会的名媛，都追加了旗袍。 “当时每个人对旗袍一见钟情，女性的服装以旗袍为主。 ”。

龙凤旗袍的创始人朱林清于1936年创办了“朱顺兴”中式服装店。

清干隆末年，上海出现了专攻中国式服装的“苏广成服装店”，以苏州精湛的技术和广州新奇的服装仪式而闻名。 到20世纪20年代，“苏广成衣店”扩展到上海，最多2000多人，成衣师达4万多人。 朱林清来自苏广成服装店。 做了杂役后，朱林清逐渐掌握了各路裁剪工序，成为了优秀的裁缝师傅，形成了完美的海派旗袍制作工艺和风格。 除此之外，朱林清学习国外服装裁剪、缝制技术，将西方裁剪技术应用于海派旗袍，现在看到的旗袍格式多来自当时的“朱顺兴”。

以精湛的技艺和大胆的创新风格，朱林清制作的旗袍，成为上流社会女性地位的象征，“朱顺兴”的名号在上海滩闻名。

解放后，通过公私合营，“朱顺兴”、“范永兴”、“钱立昌”、“阎凤记”和“美昌”合并，成立了“上海龙凤中式服装店”，店所在地为南京西路849号，由聚集了所有家所长的新海派手工旗袍制作。

“取名龙凤当时还需要勇气，毕竟在以前的观念中龙和凤是王室的象征”上海龙凤中式服装有限企业总经理陈月琴报道了“上海国资”。

直到文化大革命前夕，龙凤旗袍的经营达到了历史顶峰，作为上海唯一正规的手工旗袍店，占了80%以上的市场份额，当时的缝纫师达到了400多人。

经过六七十年代的衰退期，海派旗袍在二十世纪九十年代再次兴起。 龙凤旗袍依然是上海最有名的手工旗袍制作店，前店后工厂的生产模式也保存着，制作工人有2300人。

“虽然没有解放后的时期那么受欢迎，但是市场依然供应不足。 特别是改革开放后，海外华人华侨回国看望朋友，外籍人员来中国访问，龙凤旗袍是慕名的首选服装。 ”。 陈月琴说。

当时龙凤旗袍归静安区服装鞋帽企业，其利润百分之百上缴。 直到1996年，随着上海多家国企重组上市，龙凤旗袍被开放集团合并。 现在的龙凤中式旗袍有限企业是开放集团的三级子企业，直属集团是上海鸿翔百货公司。

告别了计划经济的年代，各地许多旗袍民营企业争夺了这个大市场。 尽管拥有老牌在人民心中的知名度和精湛的制作技术，龙凤旗袍很难再现独特的历史盛况。

“本来我们的顾客是分流的，市场化改革必然有这样的过程。 随着服装细分市场多样性的时尚化，旗袍没有当时那么流行，但我们必须继承这项技术，在创新中迅速发展，决不能中断。 ”。 陈月琴说。

四代传承

制作龙凤旗袍的技术非常多且复杂，一般需要几个师傅互相合作，至少三天，最多几周。

理由都是手工制作的。 各龙凤旗袍是人工一针一线缝制的，其量体裁衣更准确，需要测量人体的36处，除了三围、身高、手臂长度以外，还包括脖子长度、脖子粗细、单肩、双肩、手臂粗细等。 布料的选择也多种多样，包括丝绸、锦织、金银龙缎、立毛等。

手工和机械缝制最大的区别是细节，比如旗袍叉子处的管道，手工制作的话叉子处就有立场。 机器的制作达不到这样微妙的程度。

龙凤最骄傲的是迄今为止流传下来的八项技术——嵌入、嵌入、滚动、冲孔、雕刻、制作盘子、刺绣。

“嵌入”是使用与旗袍本身颜色相近的丝缎裁剪成条纹状，并对旗袍的每个针脚进行“嵌入”。 “镶”一般基于“镶”的颜色，旗袍本身的颜色和花形图案的颜色配合，用特制的布料熨成0.5-0.7厘米的带状，手工缝制在“镶”和大身的边缘中。 “卷”沿袭了旗袍的方法，使用旗袍本身的布料，单色丝缎手工缝制在旗袍的领口、袖口、下摆、周围的边缘。 “爱宕号”用对比强烈的丝绸单色缎剪成流线型或波浪形，缝在从领口下到袖口上的胸部。 “刺绣”是手绣，是技术高超的苏州绣娘绣的。

“水印雕刻”“雕刻”是龙凤旗袍的独创，在天鹅绒和其他面料上，旗袍工匠手工雕刻“龙凤、如意、蝙蝠、花卉”等图案，然后贴在旗袍领子、门领等上，这些复杂的技术

在装饰零件上，盘扣可以说是龙凤一绝。 龙凤盘扣品种多，但技术繁多，盘扣有制作力和精度高的要求，先切布条，然后两侧折射，放入细铜线做尺寸，系钮扣，做成花型。

这些技术把龙凤旗袍推到了新的高度，但没有刻意隐瞒，龙凤旗袍培养了多个旗袍师傅，这些老师退休后经常被归到其他旗袍店。

“我们不担心工艺的外传。 相反，我觉得这是件好事。 其实龙凤旗袍的精华不是一两天形成的，而是每天积累的沉淀，这些不能带走。 ”陈月琴说。

2007年，龙凤旗袍制作技术分别入选第一批静安区非物质文化遗产名录和上海市市级非物质文化遗产名录，年入选国家级非物质文化遗产名录。 在众多旗袍企业品牌中，龙凤是第一家，也是现在唯一的家。

龙凤旗袍从创立到现在，经历了三代传承人。 第一代传人朱林清确立了海派旗袍“嵌入、嵌入、滚动、农机、盘子、刺绣”的制作技术，之后将所有的技术传给了诸宏生。 1985年，第三代传承者徐永良受父亲影响，来到龙凤中式服装店当学徒，他完全继承了龙凤旗袍的八大技术，开发了300多种花色棋盘钮，目前徐永良的弟子徐小妹已被确认为下一代传承者。

一般来说，从缝制、刺绣、棋盘到量体裁衣、打样，学习制服的基本工作需要两三年时间。 越来越多的老师把一生的岁月注入旗袍的制作。

但是，至今流传下来的过程面临着难以持续的不自然。

最直接的因素是市场萎缩。 旗袍是国人熟知的自古以来流传的服装，但其流行程度远远不及日本国内的和服。 现代流行文化的冲击，很多人追求简洁和时尚，除了特殊情况外，人们尝试旗袍的意愿并不高。 因为这家很多旗袍店试穿的女性寥寥无几，想投女儿的顾客更少，龙凤旗袍也免不了。

正式的旗袍制造价格高，价格高，这也大大抑制了旗袍的普及。

而且，这项技术需要口传身教，在长时间的实践中摸索，因此纯手事业的劳动强度大、报酬低，想参加这个领域的年轻人越来越少。

现在龙凤旗袍有30多名员工，其中手工做师傅的有18人，整体平均年龄很大。 为了让更多的年轻人参加，去年上半年龙凤旗袍和逸夫学校签订了校企联营协议，由学生培养龙凤旗袍的“继承人”，龙凤旗袍师傅授课，学生毕业前在龙凤旗袍的职工室实习

奢侈品的梦想

“旗袍的定制特质适合走高端路线”陈月琴说。 近年来，一系列高端旗袍的畅销使龙凤经营者的信念更加坚定。

年8月，龙凤旗袍从南京西路转移到陕西北路，推出了喜中国服、礼服和精绣旗袍等一系列高端产品。 龙凤旗袍的普通定制价格是1500元到—3000元，这次产品的售价都在万元左右，最高一套金绣旗袍的定价是4.5万元，但不到5天，就被客人当场决定了，当天的龙凤查

尽管“一战成名”，把龙凤旗袍当成奢侈品并不容易。

目前龙凤旗袍享受国家房租待遇，在商店租金价格方面节省了大量支出，但在资金和利润方面依然有些僵局，今后三年也没有新店的计划。

人才、研发和市场宣传力度的不足，给龙凤旗袍的奢侈品梦投下了很多阴影。 开始很难，但调整经营的步伐已经开始了。

首先是市场化宣传的开始。

在静安区政府和开开集团的支持下，龙凤旗袍成功申请了国家非物质文化遗产，年登上世博会舞台，充分表现了海派旗袍的风韵。

去年秋天，龙凤旗袍由第三代传承人徐永良带领去法国卢浮宫，代表中国参加世界第十七届遗产展，受到好评。

现在龙凤旗袍开始尝试开拓年轻人市场，传统产品定位于中年人，服装以婚庆、高龄福寿、出国访问等为主。 现在龙凤旗袍深入白领人群，想通过设计占领新的、年轻人的市场。

陈月琴也期待着未来龙凤旗袍的迅速发展。 “改革开放这么多年来，人们的审美情趣也一直在变化。 国民开始回归后，将不断重视民族文化，旗袍将迎来新的迅速发展机会。”

来源：千龙新闻网